Ryttare är inte bara ryttare: detta var namnet som gavs till en hel klass i Aten - de som hade tillräckligt med pengar för att hålla en krigshäst. Dessa var rika människor, hade små gods utanför staden, levde på inkomsterna från dem och ville att Aten skulle vara en fredlig, sluten jordbruksstat.

Poeten Aristofanes ville ha fred; Det var därför han gjorde ryttarna till refrängen i sin komedi. De uppträdde i två halvkörer och för att göra det roligare red de på träleksakshästar. Och framför sig spelade skådespelarna ut en clownisk parodi på atenaren politiska livet. Statens ägare är det gamla folket, förfallna, lata och ursinniga, och de uppvaktas och övertalas av listiga demagogiska politiker: den som är mer oberörd är starkare. Det finns fyra av dem på scenen: två kallas vid sina riktiga namn, Nicias och Demosthenes, den tredje heter Garvaren (hans riktiga namn är Cleon), och den fjärde heter Korvmannen (Aristophanes uppfann denna huvudkaraktär själv) .

Det var en svår tid för fredlig agitation. Nicias och Demosthenes (inte komiska, utan riktiga atenska befälhavare; blanda inte ihop denna Demosthenes med den berömda talaren med samma namn, som levde hundra år senare) hade precis omringat en stor spartansk armé nära staden Pylos, men de kunde inte besegra och fånga det. De föreslog att utnyttja detta för att sluta en lönsam fred. Och deras motståndare Kleon (han var verkligen en hantverkare läderarbetare) krävde att göra slut på fienden och fortsätta kriget tills segern. Då bjöd Cleons fiender in honom att själv ta kommandot – i hopp om att han, som aldrig slagits, skulle bli besegrad och lämna platsen. Men en överraskning hände: Cleon vann en seger vid Pylos, förde de spartanska fångarna till Aten, och efter det fanns det ingen väg för honom i politiken: den som försökte argumentera med Cleon och fördöma honom blev omedelbart påmind: "Hur är det med Pylos? och Pylos? - och var tvungen att vara tyst. Och så tog Aristofanes på sig den otänkbara uppgiften: att skratta åt denna "Pylos", så att atenarna vid varje omnämnande av detta ord inte skulle minnas Kleons seger, utan Aristofanes skämt och inte skulle vara stolta, utan skratta.

Så på scenen står folkets ägares hus, och framför huset sitter hans två slavar, Nicias och Demosthenes och sörjer: de var för ägarens fördel, och nu har de utplånats av en ny slav, en skurkgarvare. De två gjorde en trevlig röra i Pylos, och han ryckte den under näsan på dem och förde den till folket. Han sörplar och slänger alla godbitar till garvaren. Vad ska man göra? Låt oss titta på de gamla förutsägelserna! Krig är en orolig, vidskeplig tid många människor återkallade (eller hittade på) gamla mörka profetior och tolkade dem i förhållande till nuvarande omständigheter. Medan garvaren sover, låt oss stjäla den viktigaste profetian under hans kudde! Stulen; det står: "Det värsta kan bara övervinnas av det värsta: det kommer att finnas en repslagare i Aten, och värre kommer att vara en boskapsuppfödare, och värre kommer att vara en garvare, och värre kommer att vara en korvmakare." Roperpolitikern och boskapsuppfödarpolitikern har redan haft makten; nu finns det en garvare; vi måste leta efter en korvmakare.

Här är korvmakaren med köttbrickan. "Är du en vetenskapsman?" - "Bara med klubbor." - "Vad har du studerat?" - "Stjäl och förneka." - "Vad lever du för?" - "Och fram, och bak, och med korv." – ”Åh, vår frälsare! Ser du dessa människor på teatern? Vill du vara härskare över dem alla? Manipulera rådet, skrika i församlingen, dricka och otukta på offentliga bekostnad? Stå med ena foten i Asien och den andra i Afrika? - "Ja, jag är lågfödd!" - "Desto bättre!" - "Ja, jag är nästan analfabet!" - "Det är bra!" - "Och vad ska man göra?" - "Samma som med korv: knåda hårdare, tillsätt mer salt, söta mer smickrande, ropa högre." - "Vem ska hjälpa?" - "Rittare!" Ryttare rider upp på scenen på trähästar och jagar garvaren Cleon. "Här är din fiende: överträffa honom i skryt, och fäderneslandet är ditt!"

En skryttävling börjar, avbruten av slagsmål. "Du är en garvare, du är en bedragare, alla dina sulor är ruttna!" - "Men jag svalde hela Pylos i en klunk!" - "Men först fyllde han sitt liv med hela den atenska skattkammaren!" - "Korvmakaren själv, tarmen själv, han själv stal resterna!" - "Oavsett hur mycket du försöker, hur hårt du än gnäller, jag kommer fortfarande att skrika ner dig!" Refrängen kommenterar, uppmuntrar, minns sina fäders goda moral och berömmer till medborgarna poeten Aristofanes bästa avsikter: det fanns bra komediförfattare förut, men den ene var gammal, den andre var full, men den här är värd att lyssna på . Så här skulle det vara i alla antika komedier.

Men detta är ett talesätt, huvudsaken ligger framför oss. Som svar på bruset kommer det gamla folket ut ur huset med en svindlande gång: vem av rivalerna älskar honom mest? "Om jag inte älskar dig, låt mig skäras i bitar!" - ropar garvaren. "Låt dem hacka mig till färs!" – ropar korvmakaren. "Jag vill att ditt Aten ska styra över hela Grekland!" - "Så att ni, folket, lider i kampanjer, och han tjänar på varje byte!" - "Kom ihåg, människor, från hur många konspirationer jag räddade er!" - "Lita inte på honom, det var han själv som gjorde vattnet för att fånga fisk!" - "Här är mitt fårskinn för dig att värma dina gamla ben!" - "Och här är en kudde för din rumpa, som du gnuggade när du rodde vid Salamis!" - "Jag har en hel kista med bra profetior för dig!" - "Och jag har en hel lada!" En efter en läses dessa profetior - en pompös samling meningslösa ord - och en efter en tolkas de på det mest fantastiska sätt: var och en för att gynna sig själv och för att skada fienden. Självklart gör korvmakaren det mycket mer intressant. När profetiorna tar slut kommer välkända talesätt in i bilden – och även med de mest oväntade tolkningarna på dagens ämne. Slutligen kommer det till ordspråket: "Det finns, förutom Pylos, Pylos, men det finns också Pylos och en tredje!" (det fanns faktiskt tre städer med det namnet i Grekland), ett gäng oöversättbara ordlekar på ordet "Pylos" följer. Och det är gjort - Aristofanes mål har uppnåtts, inte en enda åskådare kommer ihåg denna Kleonovs "Pylos" utan glada skratt. "Här är lite gryta från mig, folk!" - "Och jag är en röra!" - "Och pajen är från mig!" - "Och vinet är från mig!" - "Och det är varmt från mig!" - "Åh, garvare, titta, de bär pengar, du kan tjäna!" - "Var? Var?" Garvaren rusar för att leta efter pengar, korvmakaren tar upp sin stek och för den ifrån honom. "Åh, din skurk, du tar någon annans från dig!" - "Är det inte så du tillägnade dig Pylos efter Nicias och Demosthenes?" - "Det spelar ingen roll vem som stekte den, heder till den som kom med den!" - utropar Folket. Garvaren förföljs, korvmakaren utropas till Folkets främsta rådgivare. Kören sjunger med allt detta i verser till folkets ära och till förebråelse för en sådan och sådan libertin, och sådan och sådan fegis, och sådan och sådan förskingrare, allt under sina egna namn.

Upplösningen är fantastisk. Det fanns en myt om trollkvinnan Medea, som kastade en gammal man i en kittel med drycker, och den gamle mannen kom ut därifrån som ung. Så bakom kulisserna kastar korvmakaren de gamla i en kokande kittel, och de kommer ut unga och blommande. De går över scenen, och Folket meddelar majestätiskt hur bra livet nu kommer att bli för goda människor och hur de onda kommer att betala rätt (och så och så, och så och så), och kören gläds över att Den gamla goda tiden återvänder, då alla levde fritt, fridfullt och välnärda.

Återberättat

Aristofanes

Ryttare

Tecken

atenska folket avfallen gubbe

Leatherworker (Cleon)

Korvmaskin (Agoracritus)

Första slav (Nikiy)

2:a slav (Demosthenes)

tjänare

Världens nymfer

Kör på tjugofyra ryttare adliga atenska ungdomar

På scenen står Folkets hem. Första slaven Nikias springer gråtande ut genom dörren.

Nikias

Iattatay! Åh, ve jag! Iattatay!
Låt Paphlagonian, denna nya pest,
Med sin ondska ska den allsmäktige förgöra!
Sedan han trängde sig in i huset har det inte blivit någon passage
Vi, hushållet, är skyddade från misshandel och svordomar.

Den andra slaven Demosthenes tar slut.

Demosthenes

Ja, ja, låt dem dö en bitter död
Den vidriga raspaflagonianen!

Nikias

(märker Demosthenes)

Hur lever du?

Demosthenes

Ja, som du, väldigt dåligt!
Kom hit!

Nikias

Låt oss dra ut det ynkliga ropet från Olympen tillsammans.

(låtsas spela flöjt)

Miu-miu-miu-miu-miu-miu.

Demosthenes

Vänta, nog med klagomål! Ska vi titta?
Hur kan vi bli frälsta? Men det finns ingen tröst i att gråta!

Nikias

Vad ska vi göra?

Demosthenes

Berätta för mig!

Nikias

Nej, berätta för mig
Så jag behöver inte bråka!

Demosthenes

Inte ett ord, ser Zeus!

Nikias

Jag ber, sätt ord på min bekännelse!

Demosthenes

Tja, tala mer djärvt, jag ska berätta senare.

Nikias

Inget mod! Och jag hittar inga ord
Skicklig, hal, smidig, Euripidean.

Demosthenes

Åh, nej, inget behov av Euripidean rutabaga!
Ta reda på hur vi kan komma ifrån ägaren.

Nikias

Så säg "de-rem", länka stavelserna i rad.

Demosthenes

Tja, han sa: "De-rem."

Nikias

Lägg nu till fler
"U" före "de" och "rem".

Demosthenes

Nikias

Okej, fan nu
"De-rem", och efter "u" med en tungvridare!

Demosthenes

De-rem, u-de-rem, u-de-rem.

Nikias

Ja, vad då?
Gillade?

Demosthenes

Självklart är jag bara rädd
För din hud.

Nikias

Varför?

Demosthenes

Ja, från de piskade
Huden tappar, vet du?

Båda är tysta av oro.

Nikias

Skulle det inte vara bättre för oss
I trubbel, ska man falla till altaret med en bön?

Demosthenes

Till vems altare? Kom igen, tror du på gudar?

Nikias

Demosthenes

Varför?

Nikias

För, konstigt,
Att jag är äcklig. Så det finns gudar.

Demosthenes

Du har rätt! Men finns det någon annan utväg?
Ska vi berätta för publiken om fallet?

Nikias

Bra, vi frågar dem bara en sak:
Låt dem säga uppriktigt om de är nöjda
Är de vår historia och pjäs?

Demosthenes

Så, låt oss börja!

(Till publiken.)

Vi har bara en ägare med honom,
Böngnagare, grinig, kräsen,
Folket i Aten, den gamle mannen är döv.
På det förflutnas marknad köpte han sig en slav,
Tanner, född Paphlagonian. Den där,
En fruktansvärd skurk, en ökänd skurk,
Han lyckades genast urskilja den gamle mannens humör,
Vår garvare och började instämma med honom,
Mata med listiga ord,
För att smickra och smickra: ”O suveräna folk!
En rättegång räcker, vila nu!
Ät, drick och här är tre öre för dig!
Vill du att jag ska laga middag?" Djärvt snattande
Maten som vi lagade till ägaren,
Han presenterar den för honom. Precis så här nyligen
Jag gjorde en cool röra i Pylos,
Lakonskaja. Stackaren hoppade upp och tog tag
Och jag tog med all min matlagning till mästaren.
Han låter oss inte tjäna, han driver bort alla,
Och han själv håller fårskinnet över ägaren,
Som ett fan att vinka av henne
Högtalare. Och alla sjunger profetior.
Gubben är helt galen. Jag är helt förstummad.
Och han är glad. Han förtalade oss runt omkring.
Han kommer att släppa ner dig under stavarna, och sedan springer han runt
Han skriker åt tjänarna och kräver mutor:
”Har du sett hur Gil blev piskad idag?
På grund av mig? Du kommer inte att vara lydig -
Ni kommer alla att dö!" Och vi ger, och hur ska vi inte ge!
Annars slår någon sån dig i bakhuvudet
Mästare, ljuset kommer att dyka upp i fårskinnet.

(Nikiya.)

Nåväl, nu min vän, låt oss tänka om,
Vilket sätt och var man kan söka skydd.

Nikias

Vilken? Ja, förresten, kära, det är dags att fly!

Demosthenes

Ingenting kan döljas för en Paphlagonian!
"Han ser allt, vet allt"... Han har ett ben
Stöt mot Pylos och den andre mot församlingen,
Separerar så här.

(Spreder sina ben brett.)

Wide ass - i Razziavin,
I Grabilny finns det händer, och bekymmer finns i Rogues.

Nikias

Så tydligen är den bästa vägen ut att dö!

Demosthenes

Men hur?
Vi måste dö med värdighet.

Nikias

(i tanke)

Men på något sätt, på något sätt, på ett värdigt sätt?
Låt oss dricka tjurblod! Underbar tanke!
Themistokles död är den mest avundsvärda av alla dödsfall!

Demosthenes

Men tjurblod, nej, rent vin,
Så att goda tankar kommer in i ditt huvud!

Aristofanes

"Rytsmän"

Ryttare är inte bara ryttare: detta var namnet som gavs till en hel klass i Aten - de som hade tillräckligt med pengar för att hålla en krigshäst. Dessa var rika människor, hade små gods utanför staden, levde på inkomsterna från dem och ville att Aten skulle vara en fredlig, sluten jordbruksstat.

Poeten Aristofanes ville ha fred; Det var därför han gjorde ryttarna till refrängen i sin komedi. De uppträdde i två halvkörer och för att göra det roligare red de på träleksakshästar. Och framför sig spelade skådespelarna ut en clownisk parodi på det politiska livet i Aten. Statens ägare är det gamla folket, förfallna, lata och ursinniga, och de uppvaktas och övertalas av listiga demagogiska politiker: den som är mer oberörd är starkare. Det finns fyra av dem på scenen: två kallas vid sina riktiga namn, Nicias och Demosthenes, den tredje heter Garvaren (hans riktiga namn är Cleon), och den fjärde heter Korvmannen (Aristophanes uppfann denna huvudkaraktär själv) .

Det var en svår tid för fredlig agitation. Nicias och Demosthenes (inte komiska, utan riktiga atenska befälhavare; blanda inte ihop denna Demosthenes med den berömda talaren med samma namn, som levde hundra år senare) hade precis omringat en stor spartansk armé nära staden Pylos, men de kunde inte besegra och fånga det. De föreslog att utnyttja detta för att sluta en lönsam fred. Och deras motståndare Kleon (han var verkligen en hantverkare läderarbetare) krävde att göra slut på fienden och fortsätta kriget tills segern. Sedan bjöd Cleons fiender in honom att själv ta kommandot – i hopp om att han, som aldrig slagits, skulle bli besegrad och lämna platsen. Men en överraskning hände: Cleon vann en seger vid Pylos, förde de spartanska fångarna till Aten, och efter det fanns det ingen väg för honom i politiken: den som försökte argumentera med Cleon och fördöma honom blev omedelbart påmind: "Hur är det med Pylos? och Pylos? - och var tvungen att vara tyst. Och så tog Aristofanes på sig den otänkbara uppgiften: att skratta åt denna "Pylos", så att atenarna vid varje omnämnande av detta ord inte skulle minnas Kleons seger, utan Aristofanes skämt och inte skulle vara stolta, utan skratta.

Så på scenen står folkets ägares hus, och framför huset sitter hans två slavar, Nicias och Demosthenes och sörjer: de var för ägarens fördel, och nu har de utplånats av en ny slav, en skurkgarvare. De två gjorde en trevlig röra i Pylos, och han ryckte den under näsan på dem och förde den till folket. Han sörplar och slänger alla godbitar till garvaren. Vad ska man göra? Låt oss titta på de gamla förutsägelserna! Krig är en orolig, vidskeplig tid många människor återkallade (eller hittade på) gamla mörka profetior och tolkade dem i förhållande till nuvarande omständigheter. Medan garvaren sover, låt oss stjäla den viktigaste profetian under hans kudde! Stulen; det står: "Det värsta kan bara övervinnas av det värsta: det kommer att finnas en repslagare i Aten, och värre kommer att vara en boskapsuppfödare, och värre kommer att vara en garvare, och värre kommer att vara en korvmakare." Roperpolitikern och boskapsuppfödarpolitikern har redan haft makten; nu finns det en garvare; vi måste leta efter en korvmakare.

Här är korvmakaren med köttbrickan. "Är du en vetenskapsman?" - "Bara med klubbor." - "Vad har du studerat?" - "Stjäl och förneka." - "Vad lever du för?" - "Och fram, och bak, och med korv." – ”Åh, vår frälsare! Ser du dessa människor på teatern? Vill du vara härskare över dem alla? Manipulera rådet, skrika i församlingen, dricka och otukta på offentliga bekostnad? Stå med ena foten i Asien och den andra i Afrika? - "Ja, jag är lågfödd!" - "Desto bättre!" - "Ja, jag är nästan analfabet!" - "Det är bra!" - "Och vad ska man göra?" - "Samma som med korv: knåda hårdare, tillsätt mer salt, söta mer smickrande, ropa högre." - "Vem ska hjälpa?" - "Rittare!" Ryttare rider upp på scenen på trähästar och jagar garvaren Cleon. "Här är din fiende: överträffa honom i skryt, och fäderneslandet är ditt!"

En skryttävling börjar, avbruten av slagsmål. "Du är en garvare, du är en bedragare, alla dina sulor är ruttna!" - "Men jag svalde hela Pylos i en klunk!" - "Men först fyllde han sitt liv med hela den atenska skattkammaren!" - "Korvmakaren själv, tarmen själv, han själv stal resterna!" - "Oavsett hur mycket du försöker, hur hårt du än gnäller, jag kommer fortfarande att skrika ner dig!" Refrängen kommenterar, uppmuntrar, minns sina fäders goda moral och berömmer till medborgarna poeten Aristofanes bästa avsikter: det fanns bra komediförfattare förut, men den ene var gammal, den andre var full, men den här är värd att lyssna på . Så här skulle det vara i alla antika komedier.

Men detta är ett talesätt, huvudsaken ligger framför oss. Som svar på bruset kommer det gamla folket ut ur huset med en svindlande gång: vem av rivalerna älskar honom mest? "Om jag inte älskar dig, låt mig skäras i bitar!" - ropar garvaren. "Låt dem hacka mig till färs!" – ropar korvmakaren. "Jag vill att ditt Aten ska styra över hela Grekland!" - "Så att ni, folket, lider i kampanjer, och han tjänar på varje byte!" - "Kom ihåg, människor, från hur många konspirationer jag räddade er!" - "Lita inte på honom, det var han själv som gjorde vattnet för att fånga fisk!" - "Här är mitt fårskinn för dig att värma dina gamla ben!" - "Och här är en kudde för din rumpa, som du gnuggade när du rodde på Salamis!" - "Jag har en hel kista med bra profetior för dig!" - "Och jag har en hel lada!" En efter en läses dessa profetior - en pompös samling meningslösa ord - och en efter en tolkas de på det mest fantastiska sätt: var och en för att gynna sig själv och för att skada fienden. Självklart gör korvmakaren det mycket mer intressant. När profetiorna tar slut kommer välkända talesätt in i bilden – och även med de mest oväntade tolkningarna på dagens ämne. Slutligen kommer det till ordspråket: "Det finns, förutom Pylos, Pylos, men det finns också Pylos och en tredje!" (det fanns faktiskt tre städer med det namnet i Grekland), ett gäng oöversättbara ordlekar på ordet "Pylos" följer. Och det är gjort - Aristofanes mål har uppnåtts, inte en enda åskådare kommer ihåg denna Kleonovs "Pylos" utan glada skratt. "Här är lite gryta från mig, folk!" - "Och jag är en röra!" - "Och pajen är från mig!" - "Och vinet är från mig!" - "Och det är varmt från mig!" - "Åh, garvare, titta, de bär pengar, du kan tjäna!" - "Var? Var?" Garvaren rusar för att leta efter pengar, korvmakaren tar upp sin stek och för den ifrån honom. "Åh, din skurk, du tar någon annans från dig!" - "Är det inte så du tillägnade dig Pylos efter Nicias och Demosthenes?" - "Det spelar ingen roll vem som stekte den, heder till den som kom med den!" - utropar Folket. Garvaren förföljs, korvmakaren utropas till Folkets främsta rådgivare. Kören sjunger med allt detta i verser till folkets ära och till förebråelse för en sådan och sådan libertin, och sådan och sådan fegis, och sådan och sådan förskingrare, allt under sina egna namn.

Upplösningen är fantastisk. Det fanns en myt om trollkvinnan Medea, som kastade en gammal man i en kittel med drycker, och den gamle mannen kom ut därifrån som ung. Så bakom kulisserna kastar korvmakaren de gamla i en kokande kittel, och de kommer ut unga och blommande. De går över scenen, och Folket meddelar majestätiskt hur bra livet nu kommer att bli för goda människor och hur de onda kommer att betala rätt (och så och så, och så och så), och kören gläds över att Den gamla goda tiden återvänder, då alla levde fritt, fridfullt och välnärda.

Ryttare i Aten kallade en hel klass av människor som hade medel att upprätthålla en krigshäst. Dessa rika människorägde lantegendomar, fick inkomster av dem och ville att Aten skulle förbli en sluten, fredlig jordbruksstat.

I Aristofanes komedi bestod refrängen av ryttare som red på trähästar. Och skådespelarna framförde en parodi på Atens politiska liv framför dem. I rollen som statens ägare, en förfallen, galen, lat gubbe - Folket. Politiker uppvaktar honom. Den som behagar mest är starkast. Två kallas vid sina riktiga namn Demosthenes och Nicias, och två kallas för fiktiva namn - Tanner och Korvmakare. Tanners riktiga namn är Cleon, och korvmannen är en fiktiv karaktär.

Nicias och Demosthenes var befälhavare som omringade den spartanska armén nära staden Pylos, men som inte kunde inta den och besegra den. Befälhavarna erbjöd sig att dra fördel av sin fördel för att sluta fred på gynnsamma villkor, men deras rival Kleon (Tanner) krävde att kriget skulle fortsätta tills fiendens fullständiga kapitulation. Sedan erbjöds han att själv leda armén, i hopp om att han skulle lida ett förkrossande nederlag och lämna den politiska arenan för alltid. Men oväntat vann Cleon en seger över spartanerna. Tack vare denna seger vågade ingen argumentera med honom. Och de som likväl vågade gå i gräl med honom påmindes omedelbart om Pylos, och de var tvungna att tiga. Aristofanes bestämde sig för att skratta åt själva ordet "Pylos", så att när det nämndes, skulle atenarna inte komma ihåg Kleons seger, utan Aristofanes skämt.

Framför folkets hus sitter Demosthenes och Nicias och sörjer de föll i unåde hos sin ägare, och garvaren tog deras plats. För att störta garvaren måste du titta på gamla förutsägelser. Profetian som de stal under garvarens kudde lyder: "Det värsta kan bara övervinnas av det värsta: det kommer att finnas en repslagare i Aten, och den värsta kommer att vara boskapsuppfödaren, och desto värre kommer att vara garvaren, och värre blir korvmakaren." Både repslagaren och nötkreatursuppfödaren har redan haft makten, nu styr garvaren, vilket gör att vi måste leta efter korvmakaren.

En korvmakare går in på scenen och en kamp och en skryttävling börjar mellan motståndarna. De gamla kommer ut ur sitt hus som svar på ljudet. Vem älskar honom mer? Korvgubben och garvaren läser profetiorna och tolkar dem var och en till sin egen fördel. Det visar sig vara mycket mer intressant för en korvmakare. Det kommer till talesättet: "Det finns, förutom Pylos, Pylos, men det finns också Pylos och en tredje!", följt av många oöversättbara ordlekar med ordet "Pylos". Aristofanes mål är uppnått, alla skrattar. Garvaren körs ut och korvmakaren utropas till Folkets nya chefsrådgivare.

Korvgubben och folket går tillsammans över scenen. Folk meddelar hur bra alla kommer att leva nu goda människor och hur de onda kommer att betala för sina synder.

(ca 444–387 f.Kr.)

Aristofanes ursprung

Händelserna i Aristofanes liv är föga kända för oss, eftersom de gamla biografier som har nått oss endast innehåller mycket magra vittnesbörd, lite kompletterat med information som finns hos andra författare. Varken hans födelseår eller dödsår är kända med säkerhet. Vi kan anta att Aristofanes föddes i mitten av 440-talet f.Kr., och troligen dog kort efter framförandet (388) av hans sista komedi. Han åtnjöt särskild berömmelse under Peloponnesiska kriget (431–404).

Aristofanes. Sätta dit

Aristofanes far, Filip, var en naturlig atenare, från den cydatenaiska deme, som var en del av den pandioniska filumen. Följaktligen var hans son, Aristofanes, en atensk medborgare; vissa författare hävdar att Aristofanes var en Rhodian från Lindus eller Camira, eller en egyptier från Naucratis, och att atenarna gav honom medborgarskapsrättigheter. Med all sannolikhet bodde hans far Philip, som köpman, länge utanför Attika - på ön Rhodos eller i den egyptiska handelsstaden Naucratis, och Aristofanes föddes på en av dessa platser. På denna grund kunde Eupolis, med hänvisning till sin rival Aristofanes, klaga på att den atenska allmänheten gav företräde åt utlänningar framför sina medborgare. Demagogen Cleon, som ville hämnas på Aristophanes för hans offentliga förlöjligande, ställde honom inför rätta på grund av anklagelsen om att han, eftersom han var utlänning, hade övertygat sig om rättigheterna till medborgarskap. Enligt vittnesmålet från en biograf tog Cleon till och med upp denna anklagelse tre gånger, och Aristofanes försvarade sig med Telemachos ord i Homer (Odyssey I, 215): "Min mor försäkrar mig att jag är hans son, men jag själv gör det inte känna till; Det är förmodligen omöjligt för oss att veta vem vår far är." Följaktligen hävdade Cleon förmodligen att Aristofanes inte var son till atenaren Filip, utan till någon utlänning. Men Aristofanes vann denna process varje gång; därför kan hans rättigheter till atenskt medborgarskap inte förnekas. Det är ännu mindre möjligt att hävda, som många gjorde, enligt Svida, att Aristofanes föddes i slaveri.

De antika biografierna om Aristofanes säger också att hans far var från Egina. "Några", säger Svida, "kallar Aristofanes en Aeginetus, med motiveringen att han bodde där länge eller att han hade egendom där "Han fick en tomt i Egina genom lottning." Sommaren 431 fördrev atenarna egineterna, med sina fruar och barn, från ön, eftersom egineterna var de främsta bovarna i det peloponnesiska kriget, och skickade sedan sina kolonister till ön, till vilka egineternas landområden delades ut genom lottning. Bland dessa kolonister var förmodligen Aristofanes, eller hans far. En passage i Aristophanes komedi "Acharnians", presenterad i 425, hänvisar till denna händelse I parabasen av denna komedi (v. 629 och följande), kallar Aristophanes sig själv en utmärkt poet, som drar till sig allas uppmärksamhet. ”När medborgare i de allierade städerna kommer till Aten för att hylla, längtar de, som ni vet, efter att få se den ädlaste av alla poeter, som vågade säga er, det atenska folket, sanningen i ansiktet. Berömmelsen om denna poet har redan spridit sig så långt att den persiske kungen nyligen frågade den spartanska ambassaden om honom och försäkrade att de som denna poet talar sanning till är de mest de bästa människorna och måste alltid segra i krig. Detta är anledningen till att spartanerna nu önskar fred och kräver att du överlåter Aegina till dem; Tro mig, det här handlar inte om Aegina; nej, de vill bara dra din poet ifrån dig. Ge bara inte efter för honom, och för detta kommer han att förlöjliga och föreläsa dig i framtiden, etc. Aristofanes satte dock "Akarnian" inte under sitt eget namn, utan under namnet Callistratus; men ändå, som komisk poet, var han redan så berömd att i ovanstående passage ordet "poet" naturligtvis bör förstås som Aristofanes, och inte Callistratus.

Början på Aristofanes teaterverksamhet

Enligt de gamlas vittnesbörd skrev Aristofanes 54 komedier, eller, enligt mer sannolika uppgifter, 44, av vilka 4 ansågs inte tillhöra honom. Av detta antal har bara 11 komedier nått oss: "Acharnians", "Riders", "Clouds", "World", "Wasps", "Birds"; "Lysistrata", "Kvinnor vid Thesmophoria" (Φεσμοθοριάζουσαι), "Grodor", "Kvinnor i folkförsamlingen"(Έκκλεςιάζουσαι) och "Rikdom" (Πλούτος). ”Alla hans verk”, säger den uråldriga biografen, ”var skrivna med stor talang och kvickhet. Ännu i sina unga år förvärvade Aristofanes sådan berömmelse med sina komedier, att han överträffade alla som kom före honom och alla hans samtida; och efter honom var ingen jämställd med honom. Till och med avundsjuka människor blev förvånade över honom.” Den unge poeten började sin karriär mycket noggrant och iscensatte sina komedier på scenen genom andra människor. Hans första komedi Δαιταλεϊς (Hökmalar) sattes upp 427 f.Kr. av Callistratus eller Philonides; den andra (Babylonians, 426) och den tredje (Acharnians, 425) - av Callistratus, och först efter att ha vunnit en seger över Cratinus och Eupolis med denna sista komedi, bestämde sig Aristofanes för att iscensätta "Ryttarna" under sitt eget namn i nästa ( 424) år. Philonides och Callistratus, till vilka Aristofanes först överförde sina komedier, var körledare, skådespelare och förmodligen även komiska poeter. Om det i senare komedier sägs att de framfördes genom förmedling av Philonidas eller Callistratus, så betyder det att de tog på sig huvudrollerna; Enligt gamla nyheter gav Aristofanes huvudrollen till Philonides i komedier av mer privat eller litterär karaktär (till exempel i "Grodor") och till Callistratus i politiska komedier.

Sedan Aristofanes, i början av hans poetisk verksamhet, vidarebefordrade sina komedier till andra, och han själv stod vid sidan av, hans kamrater skrattade ofta åt honom och applicerade på honom ett talesätt som också tillämpades på Hercules - att han föddes den 4, d.v.s. att han bara arbetar för andra . I parabasen av nyare komedier talar Aristofanes själv ofta om detta. I "Moln" berättar han om sin komedi "Hawk Moth", som mottogs mycket väl av allmänheten, att han gav sitt skapelsebarn i orätta händer, eftersom han själv då fortfarande var en tjej och inte vågade föda barn. . Anledningen till en sådan blygsamhet var inte lagen, som enligt de antika skolisterna förbjöd komiska poeter att iscensätta sina verk före 40 eller 30 års ålder, utan den rådande tidens sed, som inte godkände för tidiga debuter, och bristen på erfarenhet som krävs för att iscensätta pjäser. I "Getingar" säger Aristophanes om sig själv att han först dök upp inför folket inte offentligt, utan bakom ryggen på andra poeter, efter buktalaren Eurycles exempel och i hemlighet placerade han sin röst i andras sköte. I "Ryttarna", den första komedin som Aristofanes satte upp under eget namn, tilltalar kören publiken med dessa ord: "Eftersom många av er frågar honom med förvåning varför han inte regisserade kören själv från första början, kommer vi att förklara detta för dig. Han försäkrar nämligen att han höll sig vid sidan av inte av dumhet, utan av goda skäl. Han anser att iscensätta en komedi är det svåraste arbetet, eftersom så många människor var inblandade i detta arbete, men det belönade bara ett fåtal. Dessutom har han länge sett att ditt gillande är bräckligt och att du alltid vänder dig bort från poeter när de blir gamla.” Som ett exempel pekar Aristofanes på Magnes och Crates, och speciellt på Cratinus:

”Kom ihåg Kratina, som under ändlösa applåder rann hit som en flod över ett brett fält och som en flod som under en översvämning rycker upp starka ekar och almar, fullständigt förstörde sina motståndares härlighet. Och nu ser du likgiltigt på honom, han lockar ingen av er, som en gammal lyra vars sto har gått sönder och som redan tappat allt ljud och är sprucken, och en gammal man går sorgset, med en blek krans, plågad av sorg . Och ändå, för sina tidigare framgångar, är han värd att äta på offentliga bekostnad i Prytaneia och stå högt i allmänhetens åsikt. Så det var skäl som dessa som fick författaren till denna komedi att oroa sig; Samtidigt minns han också ordspråket att innan du blir rorsman måste du fortfarande vara på en roddares plats, och sedan kan du bli kapten på ett fartyg och studera vindens riktning, och slutligen - en ägare. Av alla ovanstående skäl bestämmer sig författaren först nu för att med största respekt presentera sig för dig med sin komedi - och som belöning för sin långvariga blygsamhet hör han applåddundret från det levande havet och gillande rop. Men han kommer att återvända hem idag, med huvudet högt, i medvetandet om sin framgång, med ögon som lyser av njutning.”

Till dessa sista ord den begåvade översättaren av Aristofanes, Droysen, gjorde följande anteckning: ”Härifrån kan vi tydligen dra slutsatsen att Aristofanes ständigt tog en mer och mer betydande del i framförandet av sina komedier, nämligen att han till en början deltog i refrängen eller spelade någon mindre roll, och sedan i "Acharnians", en komedi presenterad på uppdrag av Callistratus, framträdde han som "kapten" för att "studera vindens riktning", d.v.s. allmänhetens inställning till honom."

Huvuddragen i Aristofanes verk

En av scenerna i "Akharnyan" är intressant med en livlig skildring av en Bacchic procession - själva festivalen från vilken släktforskningen till den antika komedin kommer. Aristofanes skildrar hur Dicaeopolis, vid en byfest för att hedra Dionysos med hela hans hushåll, gör ett offer till denna gud och ber att Dionysos ska tillåta honom att fira denna dag lugnt och glatt. Sedan äger en festlig procession rum. Dikeopolis dotter, som en canephora, bär en korg; tjänare följer henne, en av dem bär en fallus - en symbol för naturens produktiva kraft, ett konstant attribut för Bacchic-firanden. Ägaren själv följer efter dem, och hans fru tittar på processionen från taket på hennes hus. Dikeopolis börjar en sång för att hedra fallosen, där han tilltalar den "kära följeslagaren till Bacchus", Thales:

"O Thales, kamrat till Bacchus, glad festglad, nattuggla, jagande kvinnor och pojkar! För sjätte året nu har jag hälsat er, lugnt återvänt till min by, utan att bry mig om krig och katastrofer, om gräl och dispyter. Om du vill dricka med oss, då på morgonen, när du vaknar, ger vi dig baksmälla med vårt fridfulla vin."

Aristofanes – "Ryttarna" (sammanfattning)

"Aharnians" fick det första priset. Detta uppmuntrade den unge poeten, så han bestämde sig för att iscensätta sina komedier personligen. Den första av dessa komedier var "Ryttarna", för vilken Aristofanes också fick det första priset år 424. Denna komedi riktades speciellt mot Cleon, till vilken poeten, tillbaka i "Acharnians", förklarade att han skulle skära honom i fotsulorna av ryttarna. Cleons politiska ambitioner utsattes för de mest vågade och irriterande attackerna från alla håll i denna komedi. Aristofanes extrema mod i detta avseende borde förvåna oss desto mer eftersom Cleon, just vid denna tid, efter en lycklig kampanj i Pylos, stod på höjden av sin makt och inflytande. Om man tror på Aristofanes självs vittnesbörd, vågade ingen göra en mask av Cleon för hans komedi, av rädsla för denna starka och inflytelserika tillfälliga arbetare; Aristofanes var själv tvungen att spela rollen som Cleon, eftersom ingen ville ta på sig rollen. Vill störta Cleon, ställer de mot honom en oförskämd och helt outbildad korvmakare, som börjar tävla med honom, och tack vare hans överlägsenhet i att skrika och svära, i fräckhet och skamlöshet, besegrar honom och tar hans plats.

Handlingen i denna pjäs av Aristofanes är inte komplex: hela dess innebörd bygger på en politisk tendens. Den envise gubben Demos (det atenska folket) underkastade sig fullständigt inflytandet av den arrogante skurken Paphlagonian (Cleon), en av hans slavar; därför anser två andra slavar av Demos, Demosthenes och Nicias, att det är omöjligt att tjäna honom längre och vill fly från honom. Men i den sovande Paphlagonians tidningar hittar de ett orakels profetia om att korvhandlaren Agorakritos av ödet är bestämt att störta Paphlagonian och bli Demos favorit. Demosthenes och Nicias ställer de oförskämda och helt outbildade Agorakritos mot honom och arrangerar en tävling på Pnyx i närvaro av Demos mellan Paphlagonian och Agorakritos, som får stöd av ryttare, representanter för ärliga och respektabla medborgare, som bildar en kör. Agorakritos, en oförskämd allmänning, vet hur man skryter, svär och smickrar Demos så bra att han besegrar Paphlagonian i denna skicklighet. Tack vare sin överlägsenhet i att skrika och svära, i oförskämdhet och skamlöshet segrar han över paphlagonien. Demos slutar lyda Paphlagonian och, när han inser att han blev lurad av honom, blir han en ung och förnuftig man igen.

Enligt vissa nyheter hjälpte komikern Eupolis, som var flera år äldre än Aristofanes och var på vänskaplig fot med honom, vår poet i bearbetningen av "Horsemen". Senare började rivaliteten emellan båda poeterna de började gräla med varandra och förebrå varandra för olika poetiska och moraliska brister. I "The Clouds" (v. 553) förebrår Aristofanes Eupolis att hans komedi "Maricus" - där demagogen Hyperbolus spelar samma roll som Aristofanes' Cleon - lånades från "The Horsemen", men bortskämd av dåliga. tillägg: "När Eupolis snickrade ut sin "Marik" åt dig, kom samma "hästmän" ut, bara dumt omgjord av en dåre." Eupolis försvarade sig mot denna anklagelse i en annan av hans komedier, presenterad 415, där han säger att "Ryttarna" skrevs av honom tillsammans med den "skallige" (Aristophanes).

Aristofanes – "Moln" (sammanfattning)

(Det beskrivs mer utförligt i en separat artikel - Aristofanes "moln" sammanfattning)

Nästa år, 423, kom Aristophanes ut med en ny komedi, "Moln", riktad mot den nya sofistiska uppfostran och utbildning. Han förlöjligar sofisterna i den, vars representant är Sokrates; han bevisar att sofistik har en katastrofal effekt på moral, förstör religion, moral, familjeliv, i allmänhet ingjuter skadliga begrepp i sina elever; Han attackerar sofisterna och hyllar enkelheten och strängheten i forntida moral. I den här komedin förväxlar Aristofanes Sokrates med sofisterna och avslöjar honom som en fördärvare av ungdomar. Detta misstag, som berodde på ett missförstånd av Sokrates, delades vid den tiden av många av Aristofanes medborgare.

Clouds-planen är väldigt enkel. Den gamle Strepsiades, insnärjd i skulder, vill bli av med skyldigheten att betala dem. Sofister lär folk rättsvetenskapens krångligheter och oratorium vad som behövs för detta; men Strepsiades själv finner sig inte i stånd att förstå ny vetenskap och skickar sin bortskämda son, Pheidippides, för att studera med henne, som med sin extravagans satte sin far i skuld (man tror att Aristofanes skildrade Alkibiades i Pheidippides person). Sonen förstår mycket snabbt och väl den nymodiga visdomen och agerar med sin far enligt denna lära, som inte erkänner något heligt. Han slår sin far och bevisar för honom att han har rätt att slå både honom och hans mor; fadern, förskräckt över sin sons visdom, sätter eld på verkstaden där hans sons lärare, Sokrates, flyger genom luften, lär ut sina absurda uppfinningar.

Aristofanes ville inte ta hänsyn till skillnaden mellan Sokrates dialektik och sofistik. Sokrates är hans representant ny filosofi sofister, även om han i själva verket var, som vi kommer att se, dess mest avgörande motståndare. Aristofanes förlöjligar dock inte så mycket Sokrates själv, som han var personligen bekant med, utan snarare atenarnas entusiasm för nya idéer; för att göra Sokrates till personifieringen av en rolig vis, överförde han till honom de drag som han lade märke till hos andra filosofer, främst hos sofisterna. Refrängen är formad av moln som fungerar som personifieringen av dimman som Sokrates för tankarna till – en mycket kvick idé; molnens tomhet och nebulosa är helt i överensstämmelse med naturen av den lära som Aristofanes attackerar. Naturligtvis gjorde komikern misstaget att som representant för sofistiken och karikera en respektabel medborgare som nyligen visat patriotism och mod i slaget vid Delia; men "Moln" ger ett antal mycket kvicka, riktigt komiska positioner och scener.

Trots att "Moln" var rik på individuella kvicka scener fick Aristofanes bara det tredje priset för dem. Den första gick till gubben Kratin, den andra till Amipsius. För ett år sedan skrattade Aristofanes i sin "Ryttare" åt gamle Cratinus, som älskade att dricka, och sa att den här poeten hade blivit dum och att hans lyra hade torkat. Andra tillät sig liknande förlöjligande av Kratin. Den irriterade poeten skrev kort före sin död pjäsen "Kolven", där han återigen framträdde inför allmänheten i all sin kraft. I denna pjäs gör Kratin själv narr av sin förkärlek för att dricka. "Komedi" är här poetens hustru, som han älskade mycket i sin ungdom; nu klagar hon bittert över sin man och förebrår honom för att han uppvaktade en annan kvinna, "Flask". "Komedi" dyker upp för arkonen och kräver skilsmässa om hennes man inte återgår till sina plikter. Poetens tidigare kärlek till komedi vaknar igen i poetens hjärta, och han börjar återigen skriva med sådan kraft att han hotar att "översvämma allt med flödet av hans ord" -

"Åh Apollo! vilken ström av ord som kommer från hans (poetens) mun! När allt kommer omkring är detta den riktiga Hippocrene eller Ilissusfloden, som tar sig fram bland klipporna: jag vet bara inte vad jag ska kalla den! När allt kommer omkring, om någon inte stänger sin mun, då, jag svär vid Apollo, kommer han om någon timme att dränka hela den respektabla publiken med sin poesi.”

Därefter hedrade Aristofanes, som satte på scen sin komedi "Frogs" (405), den sedan länge döde Cratinus som en hjälte inom seriekonsten.

Aristofanes, som hade fått ett så smickrande mottagande tidigare år, var upprörd över bristen på framgång för sina "moln" och var säker på att domarna hade behandlat honom orättvist. Året därpå säger han i komedin Wasps:

”Du vet att han (Aristophanes) avvärjer fara och driver ut monster från sitt hemland; och ändå förra året ägnade du inte uppmärksamhet åt honom; han sådde frön av ny kunskap i era hjärtan, men dessa frön grodde inte, eftersom ni i grund och botten inte förstod honom alls. Under tiden svär jag vid Dionysos, och jag svär igen, att ingen någonsin har hört en bättre komedi än så."

Följaktligen publicerade Aristofanes Molnen i den form som de presenterades i. Därefter började han omarbeta denna komedi för att sätta den på scen igen, men han misslyckades. Det är i denna reviderade form som "Moln" har kommit till oss.

Aristofanes - "getingar" (sammanfattning)

Komedin "Wasps", som presenterades 422, förlöjligar återigen demagogerna nära Cleon och de atenska medborgarnas passion för domstolarna. Till folkdomstols- eller juryrättegången i Aten valdes årligen 6 000 medborgare, som, indelade i grupper, genomförde rättegångar och avrättningar i de viktigaste fallen, avkunnade slutliga och tvingande domar. Eftersom Perikles gav dessa domare en lön som en belöning för att slösa tid, blev domarställningen särskilt attraktiv för de fattigaste och outbildade klasserna i befolkningen, samtidigt som rikare medborgare började skygga för det. Som ett resultat av detta började i domstolarna, till rätttänkande människors och Aristofanes indignation, outbildade människor dominera, så att inte ens den mest oskyldiga kunde vara helt lugn över utgången av målet. Domare avgjorde mål inte efter samvete och inte efter sanning, utan mest efter sina egna personliga överväganden och ögonblickets intryck, efter sin sympati eller fientlighet mot de rättssökande. Särskilt rika och ädla människor fick utstå mycket från fattiga domare som kände sin makt och ålade de rika höga böter och konfiskationer; som en följd av detta berikades statskassan, från vilken domarna fick sitt underhåll.

Under det peloponnesiska kriget var domarna mestadels gamla män, eftersom unga människor gick i krig var dessa gamla män oförskämda och arga människor, som en svärm av getingar. Därför, i Aristofanes komedi, dyker en kör av domare upp i form av getingar, beväpnade med långa stick.

Huvudpersonerna i "Getingar" är den gamle Philocleon ("en anhängare av Cleon") och hans son Bdelikleon ("föraktar Cleon"). Den gamle mannen älskar passionerat att vara heliast; Hans kärlek till domarposten når gränsen till mani. För att läka sin far från denna sjukdom låser sonen in honom som om han är galen. Den gamle mannens vänner, också domare, kommer efter honom. Sonen börjar ett argument med dem och bevisar att att vara heliast inte är en speciell lycka och inte en speciell ära, eftersom heliasten är en leksak i händerna på listiga advokater och demagoger. Denna tvist mellan Bdelikleon och Heliasts tar formen av en rättslig debatt. Sonen lyckas äntligen bota sin far från hans passion för att gå till domstol: han ordnar en liten tribunal hemma, där hans far ska vara domare, och lovar den gamle mannen att introducera honom till kretsen av ädla ungdomar, där han ska ha mycket kul.

Aristofanes infogade i denna komedi en parodi på rättegången mellan Cleon och strategen Laches, som då var föremål för diskussion i staden. Denna parodi satiriserar perfekt atenska rättsliga förfaranden. Bdelikleon ordnar en rättegång för sin far i sitt eget hus, där den gamle mannen kan döma sin familj så mycket han vill. I denna domstol äger en rolig rättegång mot hundar rum, som representerar en parodi på den senaste rättegången mot befälhavaren Laches. Cleon, som sittande hemma, villigt delade bytet med andra, anklagade den modiga Laches för att tillåta sig själv olagligt förtryck under sin kampanj på Sicilien. I "Getingar" anklagar hunden Gromkolai (Kleon) Khvataika för att ha stulit en bit siciliansk ost från köket. Genom grovt bedrägeri frikänner den hårda domaren den anklagade, till hans eget missnöje.

Men om den gamle Strepsiades i "Moln" är i trubbel eftersom hans son snabbt förstod de praktiska slutsatserna från sofisternas nya visdom, hatad av Aristofanes, så ser sonen i "Getingar" tvärtom snart att hans far har lärt sig att ha kul för bra. Vid en fest för sekulära ungdomar glömmer Philocleon de anständighetsläxor som hans son lärde honom, beter sig på ett sådant sätt att de unga blir indignerade på honom och hotar att ställa honom inför rätta. Berusad tar han flöjtisten i armen, går han svajande därifrån, skrattar åt sin son, som förebrår honom, som om han vore en pedant, och avslutar med en gammal dans i orkestern.

"Getingar" tillhör Aristofanes bästa komedier; men för denna komedi fick författaren bara det andra priset.

Aristofanes – "Världen" (sammanfattning)

Komedin "Fred", som också belönades med andra priset, presenterades under den stora Dionysius 421, nästan sex månader efter Cleons och Brasidas död (båda föll i slaget vid Amphipolis). Vid den här tiden önskade alla redan passionerat fred, vilket några veckor senare faktiskt avslutades av Nicias. Aristofanes komedi är i viss mån ett förebud om denna värld.

Den attiske byborna Trigaeus rider på en stor dyngbagge (en parodi på Pegasus, som tjänar Bellerophon i Euripides), rider till Olympen, där krigsguden bor, frigör fredsgudinnan som är i fångenskap och för henne till Aten. För att hedra hennes återkomst organiserar atenarna helgdagar och ett tacksägelseoffer. Idylliska scener av fridfull lycka innehåller många vackra platser i komedin "Peace", men är för utdragna.

Aristofanes - "Fåglar" (sammanfattning)

Nästa komedi som har kommit till oss går tillbaka till 414. Det här är "Fåglarna", en pjäs som anses vara bästa arbetet Muser av Aristofanes. Vid den tiden nådde Aten sin högsta grad av makt och välstånd. De slag som utdelades mot staden av det tioåriga kriget som slutade 421 var nu glömda. Alliansen av fiender upplöstes, staden hade till sitt förfogande nya och betydande medel, på grund av ökningen av storleken på den allierade hyllningen; större delen av det östra havet var under atenarnas kontroll. Med en kampanj på Sicilien, som genomfördes 415, hoppades atenarna kunna utöka sin dominans till västra delen Medelhavet; alla drömde om erövringen av Sicilien, erövringen av Kartago; för folket, som kände sin makts fulla kraft, verkade ingenting omöjligt.

Vid den här tiden, när atenarna var hänsynslöst upptagna med att bygga de mest lysande luftslotten, dök komedin "Fåglarna" upp, som i sig också är ett lysande, fantastiskt luftslott, som återspeglade den offentliga stämningen på den tiden. Med en fantastisk briljans av kvickhet förlöjligar Aristophanes sina medborgares vansinnigt stolta planer, och skildrar hur två atenare, projektorn Pistheterus (Master of Persuasion) och Evelpides (Gullible), efter att ha flyttat ut från "otäcka" Aten, bygger sig själva, med hjälp av fåglar, en skyhög stad i luften, Molnig -Kukushko-Grad (Νεφελοκοκκυγία) och grundade fågelriket där. Som ett resultat upphör direkt kommunikation mellan jord och himmel, människor börjar dyrka endast fåglar och slutar göra uppoffringar till de olympiska gudarna. De hungriga gudarna ser sig tvingade att inleda förhandlingar med fåglarna och deras representant, Pistheterus, och ingå ett avtal med dem, i kraft av vilket Zeus avstår dominansen över världen till Pistheterus. Komedin består av en högtidlig procession: Pistheter, tillsammans med bruden som Zeus gav honom - Vasily (Dominion), ackompanjerad av en hel svärm av fåglar och med Zeus blixt i handen, går in, som fågelkungen, in i sitt gyllene palats. I denna komedi framträdde Aristofanes konst i all sin glans; men trots detta fick han bara det andra priset.

Men genom att skildra ett fantastiskt tillstånd i luften för sina medborgare påminner Aristofanes dem om de dåliga sidorna av deras verkliga liv. Utestängda från den nya staten i luften är alla de människor som sedan med sina intriger väckte oroligheter i Aten: informatörer, siare, demagoger, som ledde processen att förstöra hermerna, som föreslog nya lagar och olika polisåtgärder angående detta. materia. Politiska anspelningar är täckta med allegori och gjorda i en försiktig ton, eftersom det kort innan, på förslag av Sirakosius, var förbjudet att avbilda i komedier politiska händelser. Otydligheten i politiska anspelningar i denna pjäs av Aristofanes är så stor att kommentatorer har konstruerat många motsägelsefulla förklaringar. Men nästan alla är överens om att det har en politisk tendens, förlöjligar olika absurditeter i det offentliga och privata livet, bland annat en passion för processer, och bör betraktas som en parodi på de fantastiska förhoppningar med vilka atenarna inledde kriget i förtroende att erövra Syrakusa och ta hela Sicilien i besittning. I Aristofanes "Fåglar" förlöjligas moderna poeter, särskilt över dramatiker. I kombination med förlöjligande av absurditeter är allvarliga råd till atenarna att återgå till gamla seder.

"Fåglarna" omfattar den första gruppen av Aristofanes komedier som har kommit till oss. Pjäserna från denna period, under vilken Aristofanes poesi nådde sin högsta utveckling, är för det mesta av politisk karaktär. De tidigare är genomsyrade av stora idéer och kännetecknas av passion, hårdhet och irritabilitet; i senare komedier mjuknar denna irritabilitet gradvis upp och ger vika för stillsam munterhet och godmodig humor.

Aristofanes - "Lysistrata" (sammanfattning)

Nästa grupp komedier av Aristofanes innehåller tre pjäser ("Lysistrata", "Kvinnor vid Thesmophoria" och "Grodor") relaterade till senare år Peloponnesiska kriget, från 411 till 405. Efter den tiden, rik på förhoppningar, när Fåglarna skrevs, drabbades Aten av en olycklig katastrof. Armén som skickades till Sicilien förstördes helt 413. Staten har förlorat en betydande del av sin makt; Spartanerna, efter att ha ockuperat Decelea, stärkte sig i centrum av Attika och hotade Aten. Aristokratiska och oligarkiska strävanden trädde i kraft igen och hotade det demokratiska styret, som verkligen snart (år 411) skulle ge vika (om än kort) för de Fyrahundras dominans. I denna mörka och turbulenta tid berövades den komiska poesin sin verkliga jordmån, och om Aristofanes inte förlorade sin forna munterhet och humor, hade han ändå inte längre den tidigare humoristiska synen på politiska angelägenheter.

Aristofanes agerade återigen som en fredspredikant i sin komedi Lysistrata ("Kvinnan som upplöser armén", 411). Kvinnor från hela Grekland samlas i Aten för att återställa freden; de tar Akropolis i besittning; den atenska regeringen kan inte driva dem därifrån. De förklarar att de inte vill leva med sina män förrän männen är försonade med varandra; män tvingas försona sig. Tonen i den här komedin är väldigt oblyg, det finns mycket oanständigt innehåll i den.

Aristofanes - "Kvinnor vid thesmoforin" (sammanfattning)

Det finns lite politisk satir i Lysistrata, det finns ingen alls i komedin Women at the Festival of Thesmophoria, som ges samma år; med tanke på partiernas irritation på den tiden var det nog farligt. Aristofanes nya komedi byggdes på litteraturkritik och riktades särskilt mot Euripides. Här förlöjligas Euripides motvilja mot kvinnor, men på ett sådant sätt att kvinnor får nästan mer av komikern än av tragedianen.

Kvinnorna som samlats vid festivalen Thesmophoria beslutar att Euripides måste straffas för de många förolämpningar som han tillfogade kvinnor i sina tragedier, och dömer honom till döden. Euripides skickar en försvarare till deras möte, klädd i en kvinnoklänning; han väljer sin bortskämda litterära vän Agathon för denna roll. Agathon är blyg att gå på kvinnomötet och ger sin kvinnokostym till Mnesilochus, en släkting och vän till Euripides. Aristofanes beskriver hur Mnesilochus, klädd som kvinna, fullkomligt fullgör sitt uppdrag: han talar ännu värre om kvinnor än Euripides. Detta väcker misstankar hos hans lyssnare. Den kvinnliga, skägglösa Kleisthenes fick höra om tricket som Euripides uppfann; Med hans hjälp anklagar kvinnorna Mnesilochus och överlämnar honom till fångvaktaren, en skyter. Euripides vill mjuka upp fångvaktaren genom att recitera passager från hans tragedier; men detta har ingen effekt på skyten. Sedan skickar Euripides en flöjtist till honom, hon leder bort honom; kvinnor försonas med Euripides.

Aristofanes

Ryttare

Tecken

atenska folketavfallen gubbe

Leatherworker (Cleon)

Korvmaskin (Agoracritus)

Första slav (Nikiy)

2:a slav (Demosthenes)

tjänare

Världens nymfer

Kör på tjugofyra ryttareadliga atenska ungdomar

På scenen står Folkets hem. Första slaven Nikias springer gråtande ut genom dörren.

Nikias

Iattatay! Åh, ve jag! Iattatay!
Låt Paphlagonian, detta nya sår,
Med sin ondska ska den allsmäktige förgöra!
Sedan han brast in i huset har det inte blivit någon passage
Vi, hushållet, är skyddade från misshandel och svordomar.

Den andra slaven Demosthenes tar slut.

Demosthenes

Ja, ja, låt dem dö en bitter död
Den vidriga raspaflagonianen!

Nikias

(märker Demosthenes)

Hur lever du?

Demosthenes

Ja, som du, väldigt dåligt!
Kom hit!

Nikias

Låt oss dra ut det ynkliga ropet från Olympen tillsammans.

(låtsas spela flöjt)

Miu-miu-miu-miu-miu-miu.

Demosthenes

Vänta, nog med klagomål! Ska vi titta?
Hur kan vi bli frälsta? Men det finns ingen tröst i att gråta!

Nikias

Vad ska vi göra?

Demosthenes

Berätta för mig!

Nikias

Nej, berätta för mig
Så jag behöver inte bråka!

Demosthenes

Inte ett ord, ser Zeus!

Nikias

Jag ber, sätt ord på min bekännelse!

Demosthenes

Tja, tala mer djärvt, jag ska berätta senare.

Nikias

Inget mod! Och jag hittar inga ord
Skicklig, hal, smidig, Euripidean.

Demosthenes

Åh, nej, inget behov av Euripidean rutabaga!
Ta reda på hur vi kan komma ifrån ägaren.

Nikias

Så säg "de-rem", länka stavelserna i rad.

Demosthenes

Tja, han sa: "De-rem."

Nikias

Lägg nu till fler
"U" före "de" och "rem".

Demosthenes

Nikias

Okej, fan nu
"De-rem", och efter "u" med en tungvridare!

Demosthenes

De-rem, u-de-rem, u-de-rem.

Nikias

Ja, vad då?
Gillade?

Demosthenes

Självklart är jag bara rädd
För din hud.

Nikias

Varför?

Demosthenes

Ja, från de piskade
Huden tappar, vet du?

Båda är tysta av oro.

Nikias

Skulle det inte vara bättre för oss
I trubbel, ska man falla till altaret med en bön?

Demosthenes

Till vems altare? Kom igen, tror du på gudar?

Nikias

Demosthenes

Varför?

Nikias

För, konstigt,
Att jag är äcklig. Så det finns gudar.

Demosthenes

Du har rätt! Men finns det någon annan utväg?
Ska vi berätta för publiken om fallet?

Nikias

Bra, vi frågar dem bara en sak:
Låt dem säga uppriktigt om de är nöjda
Är de vår historia och pjäs?

Demosthenes

Så, låt oss börja!

(Till publiken.)

Vi har bara en ägare med honom,
Böngnagare, grinig, kräsen,
Folket i Aten, den gamle mannen är döv.
På det förflutnas marknad köpte han sig en slav,
Tanner, född Paphlagonian. Den där,
En fruktansvärd skurk, en ökänd skurk,
Han lyckades genast urskilja den gamle mannens humör,
Vår garvare och började instämma med honom,
Mata med listiga ord,
För att smickra och smickra: ”O suveräna folk!
En rättegång räcker, vila nu!
Ät, drick och här är tre öre för dig!
Vill du att jag ska laga middag?" Djärvt snattande
Maten som vi lagade till ägaren,
Han presenterar den för honom. Precis så här nyligen
Jag gjorde en cool röra i Pylos,
Lakonskaya. Stackaren hoppade upp och tog tag
Och jag tog med all min matlagning till mästaren.
Han låter oss inte tjäna, han driver bort alla,
Och han själv håller fårskinnet över ägaren,
Som ett fan att vinka av henne
Högtalare. Och alla sjunger profetior.
Gubben är helt galen. Jag är helt förstummad.
Och han är glad. Han förtalade oss överallt.
Han kommer att släppa ner dig under stavarna, och sedan springer han
Han skriker åt tjänarna och kräver mutor:
”Har du sett hur Gil blev piskad idag?
På grund av mig? Du kommer inte att vara lydig -
Ni kommer alla att dö! Och vi ger, och hur ska vi inte ge!
Annars slår han någon sånt i bakhuvudet
Mästare, ljuset kommer att dyka upp i fårskinnet.