F un Tjutčeva strūklakas analīze. Dzejoļa "Strūklaka" analīze (F
Fjodors Ivanovičs Tjutčevs
Izskatās kā dzīvs mākonis
Spīdošā strūklaka virpuļo;
Kā tas deg, kā tas sadrumstalo
Saulē ir mitri dūmi.
Pacēlis staru pret debesīm, viņš
Pieskārās dārgajiem augstumiem -
Un atkal ar uguns krāsas putekļiem
Nolemts nokrist zemē.
Par mirstīgo domu ūdens lielgabalu,
Ak, neizsīkstošais ūdens lielgabals!
Kāds nesaprotams likums
Vai tas jūs mudina, vai tas jūs traucē?
Cik alkatīgi tu tiecies pēc debesīm!
Bet roka ir neredzama un liktenīga
Jūsu stars ir noturīgs, laužas,
Izmet šļakatās no augstuma.
Fjodora Tjutčeva daiļrades agrīnais periods ir tieši saistīts ar ainavu dzeju. Tomēr atšķirībā no tādiem laikabiedriem kā Apollo Maykov vai Afanasy Fet, Tjutčevs cenšas ne tikai notvert apkārtējās pasaules skaistumu, bet arī atrast loģisku skaidrojumu noteiktām parādībām. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka jaunā diplomāta dzejoļiem, kurus viņš publicē ar dažādiem pseidonīmiem, ir filozofisks raksturs. Tomēr tajos ir arī diezgan daudz romantikas, jo 19. gadsimta pirmajā pusē Tjutčevs dzīvoja Eiropā un tikās ar daudziem vācu dzejniekiem. Viņu darbam ir zināma ietekme uz viņu, un ļoti drīz viņš sāk uzskatīt sevi par vienu no krievu romantisma pārstāvjiem.
Neskatoties uz to, Tjutčeva darbi šajā periodā izceļas ar zināmu “piezemētību”, jo aiz skaistajiem epitetiem ir tverta dziļāka jēga. Autore nemitīgi velk paralēles starp cilvēku un dabu, pamazām nonākot pie secinājuma, ka viss šajā pasaulē ir pakļauts vienam likumam. Līdzīga ideja ir galvenā dzejolī “Strūklaka”, kas sarakstīts 1836. gadā. Šodien ir grūti precīzi pateikt, kā šis dzejolis ir dzimis. Taču iespējams, ka autors vienkārši novērojis strūklaku, cenšoties atrisināt tās noslēpumu. Šī iemesla dēļ dzejoļa pirmā daļa ir aprakstoša un pilna ar metaforām.
Tādējādi dzejnieks strūklaku salīdzina ar “dzīvu mākoni”, kas “virpuļo” kā dūmi, bet tajā pašā laikā mirdz saulē visās varavīksnes krāsās. Taču dzejnieku interesē ne tik daudz strūklakas skaistums, cik spēks, kas liek ūdens straumei pacelties līdz noteiktai robežai. Tad, pēc dzejnieka domām, no vienkārša cilvēka viedokļa uz ielas notiek kaut kas pilnīgi nesaprotams, jo kāds neredzams spēks atgriež ūdens plūsmu, kas "ir nolemts nokrist zemē kā uguns krāsas putekļi. ”
Protams, neviens nav atcēlis fizikas likumus, un šādai parādībai nav grūti atrast izskaidrojumu. Tomēr Tjutčevs to negrasās darīt, jo viņš nevēlas atņemt sev to netveramo šarmu, ko viņam piešķir visparastākā strūklaka. Zem izmērītā ūdens šalkoņa dzejnieks cenšas izprast lietu būtību un nonāk pie ļoti negaidītiem secinājumiem, kurus izklāsta sava dzejoļa otrajā daļā.
Tajā viņš atrod nenoliedzamu līdzību starp strūklaku, ko viņš dēvē par “neizsmeļamu ūdens lielgabalu”, un cilvēku, kura dzīve tik ļoti atgādina ūdens straumi. Patiešām, sākot savu zemes ceļojumu, katrs no mums kāpj augšup pa neredzamām kāpnēm. Daži cilvēki to dara lēni un vilcinoši, savukārt citi šādu kāpienu var salīdzināt ar spēcīgu strūklakas strūklu, kas izlaista zem spiediena. Uzrunājot neredzamo sarunu biedru, dzejnieks atzīmē: “Cik tu mantkārīgi tiecies pēc debesīm!” Tomēr agri vai vēlu pienāk brīdis, kad cilvēka spēki izsīkst un dzīve atgriežas. “Bet tava liktenīgā stara neredzamā roka, laužoties, tevi no augšas šļakatās nomet lejā,” uzsver autors. Tajā pašā laikā viņš apzinās, ka gandrīz visi cilvēki iziet cauri šim dzīves pavērsienam. Tāpēc Tjutčevam nenoliedzama šķiet to līdzība ar strūklakām. Un šādi secinājumi tikai pārliecina dzejnieku, ka gan dzīvā, gan nedzīvā daba ir pakļauta vienam spēkam, kas pārvalda pasauli visaugstākajā līmenī. Mēs varam tikai paklusēt, jo viss jau sen ir iepriekš noteikts. Var mēģināt sasniegt neredzamus augstumus vai uzskatīt sevi par neuzvaramu, taču agri vai vēlu tomēr pienāks brīdis, kad kāpuma periods piekāpsies kritienam. Un jo ātrāk cilvēks cēlās augšā, jo ātrāk viņš kritīs kā strūklakas strūkla.
Fjodors Ivanovičs Tjutčevs ir viens no izcilākajiem 19. gadsimta krievu dzejniekiem. Viņš uzrakstīja vairāk nekā 400 dzejoļus, kuros katrā viņš izvirzīja svarīgus jautājumus un pievērsās problēmai no filozofiskā viedokļa. Viņam ļoti patika runāt par dabu, mēģinot atrast attiecības starp apkārtējo pasauli un pašu cilvēku. Īpaši tas ir pamanāms viņa dzejolī “Strūklaka”.
19. gadsimta 1820.-1840. gadi bija rakstnieka daiļrades ziedu laiki. Šajā posmā viņa darbs sasniedza panākumu “virsotni”, viņu sāka atpazīt. Un 1839. gadā, 36 gadu vecumā, viņš uzrakstīja šo dzejoli.
Pats autors tajā brīdī atradās diplomātiskajā dienestā Vācijā. Ceļojums uz Eiropu viņam palīdzēja uzlabot savu prasmju līmeni. Tomēr, neskatoties uz ārzemēs pavadīto laiku, viņš sāk justies vientuļš. Līdz ar to viņš arvien vairāk iegrimst sevī, pārdomā un filozofē par dažādām tēmām. Rezultātā viņš dabā sāk atrast kaut ko dziļu un patiesi aizraujošu. Vientulība viņam deva dedzīgu iekšēju realitātes uztveri.
Žanrs, virziens, izmērs
Tjutčevs bija ievērojams romantisma pārstāvis, un šajā dzejolī viņš strādāja arī galvenajā “atslēgā”, rīkojoties pēc šī virziena principiem. Dzejnieks aicina pievērst uzmanību citai pasaulei, ieraudzīt dabas varenību un daudzveidību.
Žanra ziņā dzejoli var klasificēt kā filozofisku lirisku dzeju, jo tajā skartas tādas tēmas kā cilvēka pašizziņa un apkārtējās pasaules harmonija.
Dzejolis ir uzrakstīts jambiskā tetrametrā, izmantojot pirra mērītāju. Atskaņas forma ir apļveida.
Attēli un simboli
- Centrālais tēls dzejolī ir strūklaka. Viņš savā ziņā ir cilvēka domas personifikācija. Pirmajā darba fragmentā Tjutčevs apraksta pašu strūklaku, tās obsesīvo vēlmi pacelties uz augšu, kas galu galā noved pie kritiena. Nākamajā fragmentā viņš mēģina atrast saikni starp cilvēku un strūklaku. Autore cenšas izprast cilvēka būtību, kāpēc cilvēkiem ir tik svarīgi pārkāpt šo robežu, sasniegt ideālu, ja tas tomēr neizdodas.
- Rejsšeit tas darbojas kā simbols cilvēka garīgajai enerģijai, viņa tieksmei pēc pilnības, kas joprojām ir lauzta.
- Neredzami liktenīga roka- šī ir tieši tā īpašība, kas neļauj cilvēkam apzināties savu spēku. Vārdam “roka” ir baznīcas slāvu saknes, tāpēc dzejnieks to mērķtiecīgi lietoja. Ar šo frāzi viņš gribēja parādīt neredzamo enerģiju, kas var vadīt cilvēka likteni. Tas ir Dieva tiesību pārākums pār pasauli.
Tēmas un jautājumi
- Šī darba galvenā tēma ir cilvēka ambicioza vēlme pārspēt sevi. Centrālais konflikts ir iekšējā cīņa. Tjutčevs atrod attiecības starp dzīvo būtni un nedzīvu objektu, koncentrējoties uz to, ka tiem ir kopīgas iezīmes. Galu galā strūklakas radītājs ir cilvēks. Tātad Dievs, iemiesojies visā apkārtējā pasaulē, cilvēkos atstāja daļu no sevis – garu, kas mēdz sniegties pēc gaismas. Attiecīgi darba morāles un filozofiskās tēmas griežas ap cilvēka būtību, ko dzejnieks cenšas izprast un izskaidrot, vienkāršojot tās esamību līdz salīdzinājumam ar strūklaku.
- Viena no problēmām ir cilvēku un viņu darbības ierobežotība. Ir noteiktas robežas, kuras cilvēks nav spējīgs pārkāpt. No laikmeta uz laikmetu cilvēki cenšas uzcelt savu Bābeles torni, bet tas sabrūk putekļos, jo civilizācijas iespējas nav neierobežotas.
- Tas arī noved pie tikpat svarīgas problēmas, proti, neremdināmas vēlmes pēc ideāla, kas lemts neveiksmei. Daudzi cilvēki cenšas sasniegt pilnību, darīt vairāk, nekā spēj paveikt. Bet ir jāiegūst pazemība, lai pieņemtu, ka kādreiz kustība augšup apstāsies un sāksies lejupslīde.
Nozīme
Dzejoļa galvenā ideja ir nepieciešamība pēc pazemības un esamības likumu pieņemšanas. Tyutchev runā par cilvēku ierobežojumiem, par viņu likteņa un rīcības iepriekšēju noteikšanu. Cilvēks ir apsēsts ar vēlmi izprast pasauli, piedzīvot augstākos Visuma likumus, taču ir robežas, kuras pārkāpt vienkārši nav iespējams. Lai kā cilvēks censtos, viņš nespēs sasniegt pašu virsotni. Šī ideja ir pamatā kristīgajam pasaules uzskatam, un autore to pauda dziesmu tekstos. Tāda pati ideja, piemēram, ir ietverta Bībeles leģendā par Bābeles torni, kur cilvēkiem neizdevās pabeigt pilsētas celtniecību, kas sniedzās līdz debesīm. Viņu ambīcijas sabruka putekļos, jo visi celtnieki sāka runāt dažādās valodās. Tādējādi, pēc teologu domām, parādījās dažādi alfabēti, jo Dievs sodīja savus radījumus par pārmērīgu zinātkāri. Dzejolī “Strūklaka” Tjutčevs izklāsta to pašu morālo, bet samiernieciskāku: mēs mēdzam tiekties uz augšu, bet mums jāsamierinās ar faktu, ka mēs joprojām kritīsim un nesasniegsim ideālu.
Un savās pārdomās Tjutčevs atrod saskares punktus starp cilvēku un strūklaku. Šai radītajai parādībai ir tāda pati norise. Ūdens straumes paceļas uz augšu, sasniedz noteiktu augstumu, bet pēc tam tomēr krīt. Arī cilvēka dzīvē pēc kāpuma ir kritums.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Tjutčeva daiļrade ir pārpildīta ar dažādiem mākslinieciskās izteiksmes līdzekļiem. Pirmkārt, autore izmanto paralēlismu. Visa kompozīcija veidota uz šīs tehnikas, sadalot darbu divās daļās. Sākotnēji dzejnieks veido strūklakas tēlu, cenšoties iedvest viesmīlīgas noskaņas atmosfēru. Otrajā astoņpantā tas parāda cilvēka iekšējo pasauli, vienlaikus saasinot situāciju.
Lai strūklakai piešķirtu spilgtu tēlu, Tjutčeva dzejolis ir pilns ar dažādiem epitetiem: "uguns krāsas putekļi", "loloti augstumi" utt. Tie palīdz ieraudzīt strūklakas diženumu ar paša autora acīm. Nevar iztikt arī bez metaforām “strūklaka liesmo”, “virpuļo”, kas pastiprina emocionālo izteiksmību. Viens no galvenajiem paņēmieniem ir cilvēka domu salīdzināšana ar ūdens lielgabalu, kura kustība sakrīt.
Otrās daļas aprakstu raksturo plašs dažādu sintaktisko līdzekļu lietojums. Autore uzdod retoriskus jautājumus un izmanto retoriskus izsaukumus, lai saprastu cilvēka ambiciozo tieksmju cēloni.
Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!Šo dzejoli dzejnieks radīja 1836. gadā. Fjodors Tjutčevs pēc studijām Maskavas universitātē. Pēc tam viņš ieguva, varētu teikt, diplomāta profesiju un tika nosūtīts uz Minheni, Vācijā, kur viņš cieši pētīja Eiropas dzeju. Tieši tad Tjutčevā romantiķu un dzejnieku ieskauts bija visauglīgākais laiks radošuma ziņā.
Strūklakas dzejolis ir maza izmēra, bet dziļa nozīme. Redzam, ka dzejnieks pieskaras Gētes lielā “Fausta” motīviem. Šīs ir pārdomas par cilvēka likteņa iepriekšnoteiktības tēmu. Tjutčevs pauž domu, ka vienmēr ir noteikts slieksnis, ierobežotājs, un cilvēks nevar pilnībā atvērties. Bet šeit mēs redzam ne tikai romantiskas domas, bet gan filozofiskas pārdomas. Ja cilvēks nevar tēlaini uzlēkt augstāk par sevi, tad tas, kas ir tālāk, eksistē vai tā ir ilūzija. Dzejnieks ļoti skaisti salīdzina strūklaku ar ideju par cilvēku, tīro ideju par tiekšanos uz augšu, uz attīstību, pret skaistumu, pret debesīm. Strūklaka vienmēr plūst spilgti, citādi vienkārši nevar būt, jo tad strūklaka pēc definīcijas nebūs pati par sevi. Tas simbolizē cilvēka vēlmi pēc augstākā. Un tā vienmēr ir visiem, bet katram savā mērā.
Tomēr dzejnieks raksta par traģēdiju, par vilšanos. Galu galā, lai cik stipri strūklaka tiecas pēc debesīm, lai cik ļoti cilvēks degtu ar ideju, ļoti drīz viņš bezspēcīgi nokritīs zemē un varbūt vairs nemēģinās celties. Mēs redzam, ka dzejnieks ticēja liktenim. Bet to ir grūti nosaukt tikai par likteni, tas ir kaut kāds nepielūdzams akmens. Cilvēka vēlme zināt visu, visu dabu, Visuma pamatus ir patiesi neierobežota un pat bezgalīga. Un mēs redzam rūgtu neatbilstību realitātei. Katrs mēģinājums uzkāpt ātri cietīs neveiksmi. Un tas var turpināties mūžīgi. Un, kā zināms, mūžība cilvēkam ir sliktāka par nāvi. Kāpēc tas notiek, ir grūti pateikt. Var pieņemt, ka visi strūklakas mēģinājumi pacelties izgāžas caur dabas likumiem, kas ir nepielūdzami un cilvēks tos nevar mainīt.
Tomēr paliek jautājums, vai tas ir īslaicīgi? Vai cilvēks spēs attīstīties tā, lai izmainītu dabas likumus pašā fundamentālajā līmenī? Tas ir ticības jautājums. Mēs varam uzminēt, mēs varam ticēt neizbēgamai evolūcijai, bet mēs nevaram neko droši zināt. Vai evolūcija turpināsies mūžīgi? Es uzskatu, ka nē, un mūs sagaida degradācija. Un mēs nevarēsim mainīt dabas likumus, jo tos ir radījis Augstākais prāts, un, ja mēs mēģināsim, mēs visu tikai iznīcināsim.
Fjodors Tjutčevs savā dzejolī bieži un prasmīgi izmanto epitetus un metaforas. Dzejnieks izmanto zvana atskaņu, kas it kā atkārto strūklakas ūdens strūklu nebeidzamo kustību. Dzejnieka skartās tēmas satrauks cilvēku līdz pat viņa eksistences beigām.
2. iespēja
Krievu dzejnieks un domātājs Fjodors Ivanovičs Tjutčevs rakstīja diezgan neparastā stilā. Viņa īsie dzejoļi arvien vairāk atgādina darba fragmentus. Tomēr Tjutčevs spēja daudz iekļauties šajā īsajā fragmentā. Visa nozīme, sižets, vēsture, viss, kas satrauca dzejnieku un krievu tautu, bija ietverts šajos īsajos dzejoļos, kurus pareizāk varētu saukt par oda. Pateicoties teksta īsumam, Tjutčeva dzejoļi izraisīja jūtu, emociju un sižeta modeļu pārpilnību. Kas, protams, piešķīra dzejniekam popularitāti. Viņa dzejoļi nebija rakstīti klasiskā stilā, varbūt nedaudz grūti lasāmi, taču tas nemazināja interesi par Tjutčeva darbu.
Dzejolis “Strūklaka” ir odas stilā. Tas tika uzrakstīts 1836. gadā, Tjutčeva darba uzplaukuma laikā. Dzejnieks vienmēr centās atrast saikni starp cilvēku un dabu. Viņš centās atklāt cilvēka patieso būtību savienojumā ar dabu. Pastāv arī viedoklis, ka Tjutčeva novērojumi par strūklaku arī papildināja šo vēlmi.
Tjutčevam patika savos darbos iztēloties, būt piesātinātam ar ideju, tāpēc viņš savus darbus rakstīja filozofiskas lirikas stilā. Taču arī romantisms ir klātesošs viņa dzejoļos. Viņa darbu “Strūklaka” var klasificēt kā filozofisku lirismu ar romantisma elementiem. “Strūklakā” Tjutčevs daudz filozofē, pārdomājot to, kas strūklakā ir tik satraucošs, ka liek tai pacelties mākoņos un nokrist.
Strūklaka ir šī darba galvenā varone. To var salīdzināt ar cilvēku, kurš tiecas pēc augstumiem, pēc kaut kā jauna, nezināma, bet tomēr krīt. Te Tjutčevs apspriež, kā cilvēks nekrīt, tiecoties pēc jaunām virsotnēm, kā nebūt šai strūklakai, kas vienmēr krīt. "Kas ir nesaprotams likums..." - Tjutčevs uzdod jautājumu, kas, citiem vārdiem sakot, liek cilvēkam kā strūklakai nokrist, zaudēt augstumus un sasniegumus.
Noskaņojums dzejolī pastāvīgi mainās. Tātad darba sākumā strūklaka ir dzīvespriecīga, spēka un enerģijas pilna. Tas spīd, sasniedzot saules starus. Tāpat cilvēks ir entuziasma un smaga darba pilns saistībā ar darbu, kas viņu piesaista un vilina. Un tad dzejoļa noskaņa uzkrītoši atšķiras no pirmajām rindām. Tiklīdz viņš pieskaras saules stariem, "viņš ir nolemts nokrist zemē". Šeit cilvēka raksturs lieliski atspoguļojas strūklakas tēlā. Pat mūsdienām tas ir aktuāli – cilvēks zaudē entuziasmu, sasniedzot noteiktas virsotnes, sasniedzot nosprausto mērķi. Kā strūklaka tā izgaist un nokrīt. Tikai pāris rindiņas, bet kā tās atspoguļo pat mūsdienu sabiedrības problēmas. Tjutčevs tikai dažās rindās ietvēra cilvēces globālo problēmu dažādos laikos, savā iecienītākajā manierē salīdzinot cilvēku ar dabu.
Tjutčevs lieliski salīdzināja cilvēku ar nedzīvo dabu. Lai gan dzejolis ir pesimistisks, ir vērts atzīmēt, ka tas ir ļoti pamācošs. Darbs virza cilvēku uz vēlmi pārspēt sevi. Tjutčevs šeit darbojas kā skolotājs. Viņš sniedz piemēru no dabas dzīves un salīdzina to ar dzīvi, normām un cilvēka uzvedību. Acīmredzot tas šim Tjutčeva dzejolim piešķir popularitāti.
Dzejoļa Strūklaka analīze pēc plāna
Šis dzejolis ir ļoti personisks, liriskais varonis ir pats autors. Dzejoļa pamatā ir metafora, kad M.Yu. Ļermontovs sevi identificē ar no zara norautu ozola lapu
Rudens katra cilvēka dzīvē ir atšķirīgs: dažiem tas ir Puškina rudens - garlaicīgs laiks - acu valdzinājums, sulīgs dabas nokalšana, kas priecē ar savām krāsām, savu majestātiskumu un svinīgumu, šis ir radošs laiks. uzplaukums
F.I. Tjutčeva dzejoļa "Strūklaka" analīze
Dzejolis F.I. Tjutčeva "Strūklaka" tika uzrakstīta 1836. gadā. Es to varētu saistīt ar Tjutčeva filozofiskajiem tekstiem. Radoši pārņēmis vācu romantiķu filozofiskās un estētiskās idejas, Šellinga mācību par vienu "pasaules dvēseli", dzejnieks bija pārliecināts, ka tā izpaužas gan dabā, gan cilvēka iekšējā dzīvē. Daba un cilvēks Tjutčeva lirikā veido dziļu vienotību, robeža starp tiem ir kustīga un caurlaidīga. No šī punkta dabas elementu izpratne ir apcere par sevi dabā. Tāpēc Tjutčeva poēmas “Strūklaka” divdaļīgā kompozīcija ir dziļas nozīmes pilna. Pirmā daļa ir strūklakas spēle, kas virpuļo kā "dzīvs mākonis". Viņš ir skaists, liels un viegls, viņš cenšas pieskarties “lolotajiem augstumiem”, bet “ir nolemts nokrist zemē”, tiklīdz pieskaras debesīm. Ūdens stihija strūklakas formā ir tikai daļa no dabas, un daļas nevar aptvert veselumu. Otrā daļa ir strūklakas ūdens stihijas salīdzinājums ar “mirstīgās domas” ūdens lielgabalu, kas arī met debesīs, bet “neredzami liktenīgā roka” lauž “neizsmeļamā” “ūdens lielgabala” “staru”. ”. Tā dzimst Tjutčeva noraidījums pret indivīda pašapliecināšanos un pašapziņu, kas tik raksturīgs daudzām romantiskās literatūras kustībām. Cilvēka domu iedomātais diženums ir tikai izklaide, ko rada Augstākais princips. Domu “ūdens lielgabals” ir kā strūklaka, ko cilvēks radījis savai izklaidei. Dzejnieka ironija ir acīmredzama:
Par mirstīgo domu ūdens lielgabalu,
Ak, neizsīkstošais ūdens lielgabals!
Kāds nesaprotams likums
Tas jūs mudina, tas jūs moka!
Ar vispārēji holistisku dabas un cilvēka pasaules skatījumu saistās ikdienas prozaisku detaļu trūkums dzejolī. Šeit ir 18. gadsimta odiskās tradīcijas elementi, svinīga, majestātiska runa. Taču šī tradīcija Tjutčevā parādās romantiski pārveidotā formā, kas savdabīgi krustojas ar vācu romantiskajam lirismam raksturīgo fragmenta formu. Tik neviendabīgu žanru tradīciju sadursmes smagums dzejolī “Strūklaka” uzsver mūsdienu cilvēka pretrunīgo apziņu, esamības daudzdimensionalitāti un sarežģītību. Šeit mēs novērojam oratoriskas, didaktiskas intonācijas, greznu un pravietisku patosu. Tjutčeva epiteti un metaforas ir negaidītas un neparedzamas, nododot ūdens dabas spēku un saprāta spēka spēli. Strūklakas elements tiek pielīdzināts liesmai: “liesmas”, “mitri dūmi”, “paceļas kā stars debesīs”, “nokrīt kā uguns krāsas putekļi”, “nosodīti”. Tas ļoti atgādina gan stāstu par Ikaru, gan stāstu par Prometeju. Vārds “stars” dzejolī tiek atkārtots divas reizes. “Strūklakas stars” un “mirstīgās domas stars”. Šis salīdzinājums uzsver, cik bezjēdzīgi ir cilvēka lepnuma centieni uztvert Debesis kā Augstāko sākumu. Ņemiet vērā, ka Patiesība parādās rokas formā, un definīcija "neredzami liktenīga" uzsver neizbēgamību nokrist zemē, neskatoties uz neatlaidību un alkatību uztvert debesis ar mirstīgo staru. Dzejnieks apvienos dabas stihiju tēlu un traģisku pārdomu par cilvēka dzīvi. Tas dzejolim piešķir simbolisku un filozofisku nozīmi, un Tjutčeva doma iegūst izteiksmīgumu, dzīvu tēlainu miesu. Ūdens stihija dzejolī ir humanizēta, garīga. Tā ir iekšēji saprotama un cilvēkam tuva. Kā dzīva, domājoša būtne, viņa virpuļo kā “dzīvs” mākonis. Dzejolis uzrunā lasītāju: “Redzi,...”. Autors darbojas kā skolotājs ar vīziju, kas saviem skolēniem sniedz priekšmetu stundu. Pirmā daļa ir apcerējums par piemēru no dabas dzīves. Otrā daļa ir secinājums un salīdzinājums par cilvēka dzīvi. Man ļoti patika F.I. dzejolis. Tjutčeva "Strūklaka". Īpaši gribētos atzīmēt dzejnieka nepieredzēto domāšanas brīvību, improvizāciju, spontanitāti un jūtu un domu izpausmes dabiskumu.
Cilvēka pasaules izpratne, salīdzinot to ar dabisko pasauli, savu specifisko izpausmi atrada Tjutčeva filozofisko dzejoļu poētikā. Daudzām no tām ir divdaļīgs skaņdarbs ar skaidru satura sadalījumu strofās. Divdaļīga kompozīcija iezīmēta arī dzejolī “Kā okeāns aptver zemeslodi...”, taču dzejoļa “Strūklaka” analīze palīdzēs skaidrāk saskatīt šo Tjutčeva dziesmu tekstu iezīmi.
Izskatās kā dzīvs mākonis
Spīdošā strūklaka virpuļo;
Kā tas deg, kā tas sadrumstalo
Saulē ir mitri dūmi.
Pacēlis staru pret debesīm, viņš
Pieskārās dārgajiem augstumiem -
Un atkal ar uguns krāsas putekļiem
Nolemts nokrist zemē.
Ūdens lielgabals par mirstīgām domām,
Ak, neizsīkstošā ūdens strūkla!
Kāds nesaprotams likums
Vai jūs steidzina, vai jūs slauka?
Cik alkatīgi tu tiecies pēc debesīm!..
Bet roka ir neredzama un liktenīga,
Tavs spītīgais stars laužas,
Izmet šļakatās no augstuma.
Tjutčevs strūklaku pielīdzina staram. Papildus apraksta precizitātei šis salīdzinājums piešķir pirmajai stanzai īpašu skanējumu un rada nepieciešamo lirisko spriedzi: galu galā tradicionālā ainavā stars ir saistīts ar debesu gaismu (sauli, mēnesi, zvaigznēm), un tā dabiskais virziens ir no augšas uz leju, no debesīm uz zemi. Strūklaka ir apgriezts stars, tā ir vērsta no zemes uz debesīm, it kā izaicinot gravitācijas likumu. Tas ir sava veida izaicinājums debesīm. Un tieši šī izaicinājuma, šīs spītības un lepnuma dēļ viņš ir nolemts atkal krist uz zemes.
Kā jūs saprotat "mirstīgo domu ūdens strūklas" tēlu? "Ūdens lielgabals" ir novecojis sinonīms vārdam "strūklaka"
(Tas ir cilvēka prāts.)
Kāpēc Tjutčevs salīdzina cilvēka prātu ar strūklaku un kāda ir šī salīdzinājuma nozīme?
(Cilvēka prāts nepārtraukti strādā kā strūklaka, nemitīgi domā. Cilvēka galvenie jautājumi ir vērsti uz eksistences jēgas apjēgšanu. Dievs, cilvēka liktenis, un, iespējams, tāpēc Tjutčevs cilvēka prātu pielīdzināja strūklakai.)
Otrā strofa ir daudz dramatiskāka savā tonī, nevienlīdzīgas cīņas, pārdrošas konfrontācijas gaisotni ārkārtīgi skaidri nodod dzejoļa leksiskā struktūra: Saplēst- pārvietoties, pārvarot dažus šķēršļus, saraut saites, izlauzties cauri; neredzamā likteņa roka- neizbēgama, nenovēršama, draud ar traģiskām sekām; noturīgs stars- pretojos, spītīgs; laužot - vardarbīgi un nežēlīgi, bezkompromisa mainot virzienu un pat, iespējams, iznīcināt, gāzt- atkal tiek domāta cīņa un vardarbība. Arī pirmās stanzas vārdu krājums iegūst jaunu garšu, īpaši tādi vārdi kā dūmi liesmo, šķeļas, virpuļo, uguns krāsas putekļi, nokrīt zemē, notiesāti. Vārdi diezgan piemēroti, lai aprakstītu militāru kauju.
Izstrādājot dzejoļa “Kā okeāns apņem zemeslodi...” saturu, pēc dzejnieka var teikt: “Jā, cilvēks ir bezdibenis, un viņš ir samērojams ar Visuma bezdibeni. Bet viņš tika radīts mirstīgs, un visas viņa domas un centieni ir lemti iznīcībai. Bet viņš nevar samierināties ar savu likteni un vienmēr strīdēsies ar To, kurš viņu tādu radījis; viņš nekad nepieņems savu likteni pazemīgi, lai cik neauglīga un bezjēdzīga būtu viņa sacelšanās. Un tas ir viens no cilvēka noslēpumiem - “nesaprotamais likums”.
III. Studentu patstāvīgais darbs.
Izvēlieties vārda Cilvēks sinonīmus, lai tie atbilstu Tjutčeva dzejas pasaulei. Izskaidrojiet savu izvēli.
Spēcīgās klasēs šo uzdevumu var formulēt atšķirīgi: uzrakstiet eseju par tēmu “Cilvēks Tjutčeva dzejā”, pamatojoties uz nodarbībā neiekļauto dzejoļu analīzi.
Lielā krievu dzejnieka mantojums ir neizsmeļams, to nav iespējams pilnībā aptvert dažās skolas analīzes stundās. Visi mūsu mēģinājumi ir tikai pieejas tā izpratnei, tikai pieskāriens Noslēpumam.
Mājasdarbs.
1. Izvēlieties sev tuvāko Tjutčeva dzejoli, iegaumējiet to un protiet tajā atrast raksturīgās Tjutčeva tēmas, tēlus un mākslinieciskos paņēmienus.
2. Sagatavojieties testam par Tjutčeva darbiem.
3. nodarbības iespēja (71)
Nodarbību laikā
I. Skolotāja vārds.
Poētiskajam pasaules uzskatam ir sava struktūra, ko var definēt kā “mākslinieka pasaules tēlu”, un šis tēls veidojas no noteikta “pirmā avota”. Poētiskā uzrunā A. A. Fetam Tjutčevs savu pasaules tēlu, savu poētisko dāvanu definēja kā “pravietiski aklo instinktu”. Šis dzejnieka instinkts mūs pārvērš mītā. Tjutčevam, un šajā ziņā viņš piekrīt Platonam un Šelingam, dzejas augstākais mērķis ir mītu radīšana. Gandrīz visi viņa lielie darbi ir mīti par dabu. Mīta pamatā ir dziļa pieredze, plastiski iemiesota dzejas valodā.
F. Tjutčeva dabas pasaules centrā ir elementu, Visuma pamatprincipu, mitoloģiskā pasaule. Dzejolī “A. A. Fetu,” dzejnieks savu poētisko dotību definē kā spēju “saost, dzirdēt ūdeni”. Dzejnieka iecienītākais elements ir "ūdens elements". Šķiet, ka dabā nav tādas mitruma eksistences formas, ko nebūtu ievērojis F. Tjutčevs.
Dažādās ūdens formas F. Tjutčeva dzejā atklāj saistību ar tādiem sen zināmiem prototipu idejām kā Haoss - Bezdibenis - Bezrobežas. Šī poētiskā pasaules skatījuma saknes meklējamas seno milēziešu pusmitoloģiskās apcerēs: Thales, Anaksimandra: ūdens ir visas pasaules pamatprincips, tas ir Bezgalīgais, no kurienes viss nāk un kur viss atgriežas. Šī senā koncepcija ir F. Tjutčeva pasaules skatījuma pamatā. Protams, mēs nerunājam par kaut kādu aizguvumu, dzejnieka attieksme pret uguns un ūdens elementiem sakņojas viņa dvēseles zemapziņas slāņos. Talss, Anaksimanders, Hēsiods, Heraklits, Platons ir antīko filozofu vārdi, kuru apceres organiski ieaustas F. Tjutčeva poētiskajā pasaulē, nepārkāpjot tās harmoniju un integritāti.
Tjutčeva pasaules attēla galvenā problēma ir opozīcija “Būt-Nebūtība”. Tam ir savs saturs:
Genesis Neesamība
Dzīves nāve
Īsts Nereāls
Mīlestības pašnāvība
Krievija Rietumi
Starpsaites ir piepildītas ar vairākiem simboliskiem attēliem:
Miegs, krēsla, miegainība.
Tātad viena no dominējošajām Esības pazīmēm slēpjas telpā "dzīve - Dzīvības neesamība, dzīves pilnība - un tās mazvērtība". Šajā semantiskajā telpā pārvietojas atsevišķi teksti, un F. Tjutčeva poētikas īpatnība slēpjas vērtējuma mainīgumā: tas, kas vienā tekstā parādās kā negatīvs, citā var saņemt pretēju vērtējumu. Tādā veidā F. Tjutčeva dzejoļi ir lasāmi kopumā.
Pievērsīsimies dzejoļiem “Mirdzums” (1825), “Vīzija” (1829), “Pelēkas ēnas sajaucas...” (1836). Tos visus nosacīti var klasificēt kā dzejnieka "nakts dzejoļus".
II. Dzejoļa “Mirdzums” (1825) analīze
Kas ir "mirdzums"?
Nosakiet dzejoļa sastāvu.
Dzejolim ir divas daļas:
I daļa - 1.-3. stanzas - detalizēts “dziļas tumsas” attēls; dialoga forma (“Vai esi dzirdējis?”). Pārstāv ārpasauli.
II daļa - 4.-8.stanzas - liriskā varoņa dvēseles iekšējā pasaule; nav dialoga, ko uzsver vietniekvārda “mēs” lietošana, darbības vārdu krājuma daudzskaitlis.
Pirmās daļas analīze.
Izceliet raksturīgos Tjutčeva dzejas attēlus pirmajā stanzā. Lūdzu, komentējiet tos.
(“Krēsla”, “Pusnakts”, “miegs” ir robeža pārejai no dienas uz nakti, “miegs” uz “zvana”. Tieši “krēsla”, “pusnakts” kļūst par aktīvo principu: “... pusnakts, netīšām, // Snaudošās stīgas iztraucēs miegs,” un tas radīs pārvērtības.)
Aprakstiet lirisko varoni.
(Liriskā varoņa jūtīgā, pravietiskā dvēsele ("Ak, mana pravietiskā dvēsele!") ņem vērā visu, kas notiek Visuma drūmajā pasaulē, aicina sarunu biedru - "Vai esi dzirdējis?" - kļūt par sakramenta liecinieku. .)
Kā dzejnieks apraksta pašu pārveidošanās noslēpumu?
(Nakts vēstnesis, kas aizrauj arfas “snaudošās stīgas” un cilvēka dvēseli, kļūst Zefīrs: viņa elpa satrauc “gaisīgo arfu”, rada “tad satriecošas skaņas, // Tagad pēkšņi dziest...” Un “Lira // Skumji putekļos, debesis!" Lira, arfa ir instruments dvēseles pārvēršanai par kaut ko augstu, tīru, nemirstīgu. Ar kādiem līdzekļiem dzejnieks uzsver notiekošā nozīmīgumu?
Aliterācija ("eksplodē" - "sēro" - "stīgas" - "lira" - "skumji") sagatavo lasītāju pārveidošanās noslēpumam.)
Otrās daļas analīze.
Sekojiet līdzi, kā attīstās II daļas poētiskie tēli.
(Otrā daļa sākas ar aprakstu par liriskā varoņa dvēseles saplūšanu ar tumsu (“ar savu dvēseli mēs lidojam uz nemirstīgo!”). Vēlme izkļūt no “zemes loka” - dzīves loka. - “miegs” ved uz patiesības mirkļa iegūšanu.Piektā stanza ir poēmas Anafora (“kā”) poētiskās domas attīstības kulminācija, iekšēja antitēze (krēsla, bet “sirds priecīga, viegla !”), metafora (“Debesis plūda caur manām vēnām!”) attēlo mirkli, kurā saplūst ar Mūžību. To uzsver autora “es” pāreja uz vispārinātu “mēs”. Patiesība tiek atrasta caur samierināšanos ar pagātne, kas "kā drauga spoks, // Mēs gribam piespiesties pie krūtīm", un ticība:
“Kā mēs ticam dzīvā ticībā...” Aliterācija uz “p” sasniedz augstāko spriegumu piektajā stanzā. “Mirdzums” kļūst par katarsi-šoku, attīrīšanos un harmonijas un miera iegūšanu.
Taču jau sestajā strofā negaidīti mainās poētiskā intonācija. Dvēseles kustību “pret nemirstīgo” uz skatienu nomaina strauja krišana zemes dzīves lokā - “maģiskā sapnī”. Pastāvīgā skaņa “r”, uzsverot pārsteigumu, pārdzīvojuma ekskluzivitāti, izžūst un līdz pēdējai strofai pilnībā izzūd, to aizstājot ar “m”, “s”, “h”, pastiprinot noguruma, noguruma sajūtu. )
Kas ir "mirdzums"?
(Mums priekšā it kā “apgrieztā” aristoteļa traģēdija. “Arfas vieglais zvans” mostas iekšējam, dziļam, garīgam darbam, kura kulminācija ir katarse, saplūšana ar debesīm – patiesības brīdis. Bet “Atskats” nenes mieru un harmoniju, tas beidzas traģiski: Bezgalīgā bezdibenī var ieskatīties tikai īsu brīdi (“Un nenozīmīgiem putekļiem nav ļauts // elpot ar dievišķo uguni.”) patiesībai seko sods ar "nogurdinošiem sapņiem".
Visaptverošā Visuma “krēslas” stāvokļa pasaule ir ieausta dzejolī “Vīzija”.)
